×

陈奇艺术馆

扫一扫上面的二维码

就可以关注陈奇艺术馆的官网

分享到:
艺术简介
      1. 陈奇网络艺术馆简介
      2. 陈奇,字悟石,1956年出生于辽宁沈阳,旅居新加坡著名华裔油画家、国画家、双栖绘画理论创始人。其自幼酷爱绘画和音乐,曾就读于沈阳音乐学院舞台美术系、沈阳鲁迅美术学院油画系油画研究生班。曾任中国书画协会会员、中国美术家协会会员、辽宁省舞台美术家协会理事等。现为新加坡奇缘艺术中心职业画家、新加坡良一投资有限公司艺术部艺术总监、中国辽宁省鲁艺油画雕塑院专业画家、中国盛京画院艺术顾问。 艺术历程 1988年应辽宁美术馆建馆之约创作巨幅油画《灰色的梦》,并被其收藏。 1989年油画作品《人体背影》被选入在新加坡国际贸易中心举办的中国国际油画展。新加坡《联合早报》在头版发表文章,对该作品给予高度的评价,认其为中国当时最好的人体油画作品。同年又参加中国在新加坡举办的《白山黑水画展》,选送的三幅作品被当时多家画廊和机构颇为关注,均被收藏家收藏。  1990年,陈奇受新加坡鸿宇艺术中心邀请,由中国文化部派往新加坡举办油画展;后又被新加坡龙门轩画廊邀请举办个人画展。 1991年被《中国美术家大辞典》、《世界当代画家名人大辞典》收录。同年应聘在新加坡良一投资有限公司艺术部做高级顾问。 1992年陈奇在新加坡龙门轩画廊举办个人油画画展。 1994年陈奇与新加坡艺术机构去巴布亚新几内亚写生并举办画展。 1993至1999年,陈奇从研究光和色的结合切入,在此基础上创立了新光色的绘画概念——双栖绘画理论。他首先从研究西方绘画大师的作品入手,选择不同时期的100名西方绘画大师,深入分析他们绘画使用的材料和技法,并且从理论上、观念上去理解他们的绘画精神、艺术思想理念、对光色的理解和物体反射光色的效果、限定空间及情感的宣泄方式,再结合中国的传统绘画技法,以似与非似之间的模糊意识来斟酌确定画面需要与被需要之间的微妙关系,进行深刻理解和揣摩,从而创立了古典主义、印象主义和现代主义三者不等结合的个人绘画技法。在这种技法的指导下完成了双栖绘画理论体系。 1995年陈奇的双栖绘画理论在新加坡申请了国际专利。 1995年被法国驻新加坡文化参赞授予“对西方油画最有研究的华人画家”。 1996年应邀为瑞士驻新加坡大使画个人肖像,并受邀到瑞士举办个人油画展。 1996年英国著名美术评论家见其双栖绘画作品,评论说:这种绘画概论已经摆脱了中国人画油画的习惯,作品已经融入了西方世界油画的创造理念和技术。 1997年-2006年开始每年都在德国豪华游轮海上俱乐部举办小幅油画风景写生画展。 从1996年至今,新加坡万德艺术中心总裁苏先生每年都在世界各地用不同形式,不定期的举办陈奇双栖绘画作品展览。 2007年由新加坡ARE集团出资特别为陈奇水墨画举办《陈奇水墨写意画个展》 2011年受沈阳故宫博物院之邀创作巨幅油画《醉色紫禁城》并被其收藏 2011年在5月甘肃秦安举办《陈奇双栖水墨童趣写意画展》 2011年7月在广东省画院举办《陈奇双栖水墨写意画展》 2011年7月在沈阳故宫博物院举办《满韵清风陈奇双栖绘画彩墨写意画展》 2011年7月在陕西榆林参加《荣光90将军名家书画展》 2011年9月在甘肃天水举办《陈奇风景写生油画精品及双栖水墨人物写意画展》 2011年9月参加沈阳鲁迅美术学院美术馆《2011国际和平日纪念活动暨东北亚发展论坛 颂和平艺术展》 2011年12月作品入选“联合国千年发展目标中国行”大型资料文献图书《盛世中国当代书画精品典藏》 2012年1月在沈阳故宫博物院举办《流金岁月—陈奇水墨人物肖像精品画展》 2012年3月在广州参加《三亚文化之旅》大型文化活动 2012年7月至8月甘肃四地举办《陈奇水墨人物及风景山水画展》 2012年8月应沈阳市光辉现代农业示范区邀请创作《高山流水》和《长城》两张巨幅国画作品并被其收藏 2013年3月应邀参加《全国书画名家作品千米长卷》活动 2013年7月应辽宁省美协邀请参加第十四届大连艺术博览会 陈奇先生其绘画作品曾多次在美国、法国、英国、德国、荷兰、日本、澳大利亚、新加坡、马来西亚、印度尼西亚、挪威、比利时、台湾等国家举办画展,大量作品被世界各地美术馆、艺术博物馆及私人收藏家广泛收藏。作品还曾被新加坡李氏集团、新加坡IRE上市集团、新加坡同乐集团、马来西亚丰龙集团、台湾高逸集团、台湾立曜集团、香港李氏集团等机构收藏。 陈奇先生的重彩水墨写意人物画,凭借扎实的写实功力、生活基础和动漫设计特长,用独到的眼光和简洁的速写线条,聊聊数笔,就能勾勒出一个个可爱的人物形象,生动有趣,极富生活气息,特别是极具岭南画风、颇具视觉冲击的重彩人体画、母子系列画、西藏风情人物画以及风格别具、意趣天然的儿童画,深受收藏界的高度评价、喜爱和推崇。其作品系列被收藏者誉为:大简之美,童真之美,和谐之美,自然之美!!特别是《童趣》系列,简单笔墨,精深构思,自然和谐,扣人心弦!总能让人回忆起纯真、自由、快乐、美丽的童年!这些都是画家献给全社会的精神财富! 2011年,在阔别祖国二十年后,受国内一些拍卖机构和藏家的邀请,陈奇先生重返祖国,以全新的艺术面貌,来回馈关心和喜爱他作品的朋友们。他的作品将不仅会给国内艺术界创作带来一股清新之风,而且也将成为收藏界的一支有无限升值潜力的原始股。 陈奇先生的油画作品1993年《荷塘悦色》被新加坡收藏家以20万新币(合人民币百万以上)收藏;《睡莲》被台湾富商以10万元新币收藏;双栖绘画作品《人体》被印尼商人以15万新币收藏;1993年《花神》被日本收藏家以350万日元收藏;《蒲公英》被日本私人美术馆以330万日元收藏,《夏日下》被日本商人以260万日元收藏;《莲荷移梦》被台湾富商以40万元新币收藏;《月影》被新加坡收藏家以50万元新币收藏等等.... 详细>>
艺术新闻
    墨吼——姚兴文艺术展即将在个山美术馆展出

    学术主持:霍香结

    策  展 人:贾   谬

    出  品 人:刘海博

    主办单位:个山美术馆

    开幕时间:2020年12月12日15:00

    展览时间:2020年12月12日—15日

    展览地址:北京通州区宋庄镇小堡北街15号2层


    展览前言


    姚兴文,在宋庄的艺术家朋友圈里被亲切地称为老姚,他也以关中人的朴实与豪爽欣然受之,并自治一枚“老姚”印章。老姚是一个谜一般的艺术家。他居宋庄五年有余,几乎不下馆子,作为一位资深美食家,他曾在西安开了一个姚家老馆,菜品卓尔不群,收入自然也不菲。这样一个在俗世价值中归类于成功人士的老板,不知道哪根脑筋搭错了线,毅然而然放下生意,成了一个艺术家。

    对此,我的理解是,艺术是人的一种高级的本能。当其他的本能放下了,艺术的本能自然就生发而出。当然,绝大多数人是放不下的,一生只能在食色欲望的本能里挣扎。艺术的本能一旦苏醒,必然要为生活创造新的意义。

    按下艺术确认键的老姚,几乎放下了所有跟艺术无关的东西,背井离乡,义无反顾地杀进了艺术的深水区——北京宋庄。这不仅是一次物理空间的出走,更是一次精神上的出走。老姚从日以为常的生活中抽身而去,告别社会规范好的价值标准美学标准等等人们栖身其中不问所以的意义之巢,走向茫茫的远方……问君西来何意?尽在笔下墨中。如果把艺术比作一位女神,老姚一定要找到她,追到手。为此,他谨慎地挥霍着自己的积蓄,以便肆意地挥霍自己的才华。

    一个男人为了得到心目中的女神,自然不惜鲜花香水华服豪车。老姚为了艺术女神,也使出了十八般武艺,书法、水墨、油画、装置、陶瓷……无所不尽其能。为爱痴狂,乐在其中,以岁月静好的眼光去看,老姚日日以美食自饲,又以艺术自陶,活成了艺术界的李子柒。

    艺术之于老姚,既像情场又像战场。

    在艺术的探索上,老姚绝对不是一位温情脉脉的情郎,而更像一名奋不顾身的战士。他以各种材料、各种风格,一次次冲向艺术的未名高地。他的工作室就像一个战场,满壁硝烟,一地狼藉。无论是水墨还是油画,老姚在形式构成的创新探索上都走得很远,他像一个蹒跚学步的婴孩,走出了各种各样的态式。像孩子一样画画,这正是毕加索用了一生才学会的艺术状态。更可贵的是,老姚的探索不止于形式,表现主义精神一直贯穿着他的创作。冥顽烂漫,浓郁破裂,喷薄凝重,甚至血肉模糊的画面,见证了老姚锐意求新的战场战斗是多么激烈!读懂了他的画,你才发现老姚不是李子柒,而更像一个为艺术征道的苦行僧。老姚的艺术创作就像里尔克笔下的笼中豹,但不只是踱步,而是为了打破——冲出去,为了冲破所有艺术的笼子,而爆发出震耳发聩的嘶吼。

    “多少次太阳一日当头,可多少次心中一样忧愁,多么次这样不停地走,可多少次这样一天到头……我攥着手只管向前走,我张着口只管大声吼……”崔健的这首《出走》,是老姚的“为艺术出走”很好的注脚——出走者发出的是嘶吼,也是音乐(艺术)。

    “路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”,老姚也让我想起了另一个出走者屈原。老姚比屈原幸运,命运刚刚给了他一次契机,一个启示。

    为了奉养高堂,老姚离开宋庄,回到了老家,回到了生命的起点——一条泾河、一位母亲、一座祠堂、一个院子……河流和母亲是孕育生命的故乡,祠堂是对过往的纪念,院子里每天有一桌美食,有纸有画笔,是敞向未来的生活。出走者归去来兮,来到了“西来堂”的来处。

    易·泰卦曰:无往不复。祖先的智慧,命运的垂青,妙化在母亲的召唤中,老姚以孝子的诚心接住了这个启示。归去来兮的出走者,这时候会发现,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处……那些曾经离开的所有跟艺术无关的事物,原来都有关于艺术,甚至就是艺术本身。

    出走者终于找到了远方。远方不在别处,而就在诚心妙会机缘的当下。在某个会处,曾经的嘶吼正化作归来者默不作声的拈花一笑。

    作者:贾谬,诗人,艺术评论家,现为《澳门导报》副总编。


    展览作品

    展览作品

    展览作品

    展览作品

    展览作品

    展览作品

    展览作品


    姚兴文(也文、文子)


    西来堂、闷觉堂主

    著名艺术家,祖籍陕西泾阳

    中国汉字意象学派创始人

    主要研究方向:书画同源在当下的诠释与创造——(遥相&姚象)

    油画、水墨、书法、残书、刻字

    提倡以汉字书写入画

    作品先后被国内外多家顶级画廊代理和收藏

    创办西来堂书院

    发起“西来堂”前沿高端沙龙

    沙龙倡导对“东方当下”语境的回归

    引起了学术界和收藏界关注。

=